Technology Driven Art is an artistic research group at the Faculty of Arts at Zuyd University,
dealing with the influence of technology on the Arts.
Technology Driven Art organises practice based, artistic research projects into intermediality across all the Art departments,
involving the Arts students of Zuyd University.
In these , we stimulate an intuitive, critical or subversive use of new technologies in art creation by students.
Our research strategy could be summarised as Thinking with your Hands.

Technology Driven Art works in close collaboration with the artistic research centres
What Art Knows and Resilient Design Practice at the Faculty of Arts (Zuyd University).

The term tekhnologia first appeared in English around the 1610s, referring to a "discourse or treatise on an art or the arts".

You’re invited to join our Open Research House @ Sectie C (H4) during the Dutch Design Week in Eindhoven!

Saturday October 18th until Sunday October 26th, 11.00-18.00 hrs.
We are thrilled to welcome you in our Open Research House, building Nr. 6 @Sectie C. (H4)
Address: Daalakkersweg 2, Eindhoven.


Casper Wortmann © 2024

What can you expect?
* Artworks by Joep Albers, Solar Vlaar, Jette Van Lier en Thalos Sakritas,
from the project ‘The Artistic Taste of Artificial Intelligence’ presented by the Research Centre technologydrivenart.org.
* The ‘Kinetic Knits’ installation by Maartje Boer.
* Audioscope with audioworks from 2nd year iArts students, guided by Petra Quaedvlieg, in context of the project Arts&Ecologies: On Water
* Encounters with the hosts of iArts, research centres, iArts students & staff & guests


"Kinetic Knits' Maartje Boer ©2025

Furthermore:
* On Tuesday: Several activities of the Research Centre What Art Knows, incl. 11.00-12.30: a lecture by Ties van de Werff on Artistic Research,
and 13.00-15.00: the launch of the MERIAN Skills Lab: workshop ‘Leaky Bodies’ with Ulrike Scholtes.
More info on the content: check out the website www.whatartknows.nl/ddw
* On Wednesday, Thursday, and Friday from 14.00-16.30: activations by 2nd year iArts students on their research for the project Arts&Ecologies:
On Water#3, guided by Ronald Boer (De Onkruidenier) & Jacqueline Heerema.



* On SUNDAY October 26th, 14.00-16.30 SPECIAL PUBLIC EVENT:
14.00-14.45: INTERVIEW WITH CASPER WORTMANN (A.I. media artist), by Peter Missotten (head of research technologydrivenart.org)
14.45-15.00: AWARD CEREMONY SCRIPTIEKUNST.ORG 2025
15.00-16.30: FREE DRINKS TO CLOSE DOWN THE HOUSE
16.30: The End…


We’re looking forward to seeing y’all @ Dutch Design Week Sectie C. H4
Have engaging encounters and research-discoveries!

Lectoraten What Art Knows en Technology Driven Art (Zuyd Hogeschool) en Jan van Eyck Academie ontvangen SIA-subsidie voor artistiek onderzoeksproject: ‘Recycling as Reproducing Histories’.

Maastricht, September 2025
De lectoraten ‘What Art Knows’ en ‘Technology Driven Art’ (Zuyd Hogeschool) en de Jan van Eyck Academie met haar Future Materials programma bundelen de krachten. Samen met Textiel Innovatie Maastricht (TIM) als praktijkpartner, worden collectief nieuwe methoden en instrumenten ontwikkeld die de (voor)geschiedenis van (rest-)materiaal een nieuwe betekenis geven.

Materiaal met een verhaal
Kunstenaars leren ons dat materiaal geen passieve grondstof is, maar een eigen geschiedenis, gedrag en context kent. Alle materiaal, dus ook reststromen en de kleinste biologische ingrediënten, heeft een verhaal en de potentie om iets nieuws te worden. Vaak verdwijnt die voorgeschiedenis van het bronmateriaal in de nieuwe, gerecycleerde grondstof. Recycling as Reproducing Histories draagt bij aan een groter bewustzijn over die voorgeschiedenis en vooral de potentie van regeneratieve, rest-, en gerecyclede materialen – voor kunst- en ontwerppraktijken maar ook voor semi-industriële circulaire productieprocessen.
De transitie naar een duurzame samenleving is niet alleen een technisch of economisch proces, maar is evengoed een sociaal en cultureel proces waarin de kunst zijn rol pakt en het verhaal van het materiaal kenbaar maakt, betekenis toekent en opnieuw vormgeeft.

Samenwerking over de generaties heen
De Jan van Eyck Academie zal twee Future Materials Fellows verwelkomen: ervaren ontwerpers of kunstenaars die hun artistiek materiaalonderzoek tijdens een 11 maanden durende werkperiode in Maastricht verder ontwikkelen. Gelijktijdig gaan docent/onderzoekers binnen de Kunstacademie Maastricht aan de slag met het herwaarderen van restmaterialen. Ze ontwerpen gerecycleerd materiaal met een tastbare voorgeschiedenis. Samen begeleiden ze in een volgend stadium studenten van de Kunstacademie Maastricht in het verdiepen van hun materiaalkennis. Over de generaties heen, in circulaire werkplaatsen en chemische labs, wordt in gezamenlijkheid artistiek materiaalonderzoek gedaan. Nieuwe methodes, kritische denksporen en innovatieve werkwijzen worden ontwikkeld. Door de voorgeschiedenis van het materiaal tastbaar te maken, hopen we een groter draagvlak te creëren voor de transitie naar een duurzame en ecologisch bewuste samenleving, een samenleving waarin we niet langer achteloos produceren, consumeren en in de vuilnisbak kieperen.


Over SIA Artistiek en Ontwerpend Onderzoek
Het project van de Kunstacademie Maastricht (Zuyd Hogeschool) en Jan van Eyck is een van de negen gehonoreerde projecten binnen de regeling Artistiek en Ontwerpend Onderzoek van regieorgaan SIA. De regeling stimuleert onderzoekers, ontwerpers en makers uit de creatieve industrie om samen te werken aan oplossingen voor vraagstukken op het gebied van AI en circulariteit. Voor deze financieringsregeling sloeg Regieorgaan SIA de handen ineen met het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie.

Lees meer over de regeling en de andere toegekende aanvragen op de website van regieorgaan SIA.

Minor techNOart

Een hands-on minor georganiseerd door de docent-onderzoekers van het lectoraat Technology Driven Art De minor kreeg in 2024 van de deelnemers in een anonieme bevraging, een gemiddelde score van 8,67/10.
De volgende minor loopt van februari tot april 2026. De informatiebrochure vind je hier. Hier impressiebeelden van de minor in 2024 en 2025…

In de minor techNOart ga je hands-on aan de slag met de (on)mogelijkheden van relatief nieuwe materialen en digitale technologie. Het is een actieve minor gericht op creatie: hij vertrekt vanuit het adagio ‘Thinking with your hands’.

Hoe ga je als kunstenaar of designer om met de onvermijdelijk exponentieel toenemende impact van technologie op ons bestaan? In zijn boek ‘Technopoly: the Surrender of Culture to Technology’ (1992) reikt Neil Postman een strategie aan tegenover de onvermijdelijke vloedgolf aan nieuwe technologieën (met een nuttigheidsdenken in de slipstream): de strategie van de ‘loving resistance fighter’. De ontwerper/kunstenaar omarmt het vakmanschap achter de nieuwe technologie om die in te zetten in een kritisch werk waarin de rol van die technologie onthult wordt.

In de minor ga je meteen aan de slag: je ontwerpt en bouwt interactieve (kunst)objecten, aangestuurd met microprocessors (Arduino’s en dergelijke) die je zelf leert programmeren. Je leert metalen sculpturen bouwen en eenvoudige elektronische circuits solderen. Je leert 3D stoffen printen. Daarbij vertrekt de minor vanuit de minimale voorkennis van de beginnende huis, tuin en keuken knutselaar.

Deze minor wil de sturende en stuwende rol van technologie bij de creatie van kunst en design in de praktijk onderzoeken en kritisch bevragen. Dat gebeurt door het gebruik van technologie te stimuleren en zo de randvoorwaarden voor het exploratieve onderzoek te scheppen. Gelijktijdig - soms impliciet, soms expliciet - wordt de invloed van die technologie en het verworven vakmanschap op de kunst- en designcreatie, kritisch tegen het licht gehouden.

Je kan je aanmelden in Osiris cursuscode M-VORM-ZM004-23 of via https://www.kiesopmaat.nl/modules/zuyd/VORM/143374/

Minor [Art]ificial Intelligence - The Artistic Taste of Artificial Intelligence

A hands on workshop/minor on the artistic use and implications of Artificial Intelligence
by Casper Wortmann and Peter Missotten in collaboration with iArts and whatartknows.nl
This workshop achieved an average 9/10 score from participants in 2024.
The next minor/workshop starts February till April 2026. For more information click here…. Some impressions of the rapid prototyping in 2025 are here!

Do you wonder how to link your practice as an artist to AI?
And do you have the guts to engage in artistic research on unfamiliar - and frankly quite agonising - terrain?
Then join this exciting course!

Using methods of artistic research, artistic engagement and just getting your hands dirty while creating new stuff, you explore (together with colleagues) in this elective minor how you can engage with algorithms from an artistic perspective. The course includes workshops, guest lecturers, artist talks and a lot of digital experiments. It provides you with an inspiring interdisciplinary environment with students and teachers from different artistic and scientific disciplines. You will practice artistic research: thinking with your hands, or thinking-through-making.

This course is guided by Casper Wortmann, who has the rather unique quality of combining a background as a performance artist with a master in Artificial Intelligence at the University of Amsterdam. He works with clients as diverse as Dries Verhoeven and Nike. His side kick is Peter Missotten, an Intermedial artist and head of the research group technologydrivenart.com.

Feel free to apply Osiris M-IARTS-ZM001-24 or through https://www.kiesopmaat.nl/modules/zuyd/IARTS/143946/

Submit your art&design thesis 2026 and win up to 500 euro!

SCRIPTIEKUNST.ORG 2024 : AND THE WINNERS ARE…

Size doesn’t matter.
Dat was het motto van de scriptiekunst.org wedstrijd dit jaar. Hoewel we maar 23 inzendingen kregen viel het de jury meteen op hoe hoog de kwaliteit van de oogst was. Meer dan ooit zijn scripties uiterst diverse instrumenten geworden om vorm te geven aan een persoonlijk relevant artistiek onderzoek. Alle opleidingen waren dit jaar min of meer gelijk vertegenwoordigd. Ook dat is een prettige vaststelling.

Een winnaar kiezen leek al meteen een best ingewikkeld zaak te worden: juist door de grote diversiteit aan vormen en onderwerpen, in combinatie met de grote originaliteit en gedrevenheid van vele inzendingen.

Daarom hebben we besloten om dit jaar uitzonderlijk twee eerste prijzen uit te delen, naast twee ondersteunende prijzen.
De jury kiest er ook voor om de officiële bekendmaking los te koppelen van een wat groter event waarin we de winnaars in de schijnwerper zetten. Alle winnaars verdienen een podium waarin ze hun werk kunnen delen met een groter publiek. Voor de precieze vorm hiertoe gaat de jury nog op zoek naar een geschikte partner in het kunstenveld. We’ll keep you posted.

Dit jaar geven we geen goedbedoelde tips of subtiel geformuleerd ergernissen vanwege de jury. Wel een groot enthousiasme over de steeds stijgende kwaliteit en diversiteit van de inzendingen. Als we ze met een teletijd machine een tiental jaar geleden hadden laten deelnemen, dan was de grote meerderheid van de inzendingen een potentiële winnaar geweest. Maar helaas - of juist gelukkig - ligt de lat dit jaar wel heel hoog.
En dat levert uiteindelijk - unaniem - vier winnaars op.

De Jury scriptiekunst.org 2024 bestond uit Theo Ploeg , Peter Missotten, Ulrike Scholtes en Annosh Urbanke.

FIRST PRIZE : Varenka Theunynck - Over Achtergronden.
“Ik heb besloten in dit essay geen onderscheid te maken tussen theater en andere beeldende kunsten, maar mezelf de vrijheid te geven om te springen tussen alle visuele kunsten waarin het mogelijk is om een lijn te trekken tussen voor- en achtergrond.”

FIRST PRIZE : Pablo Fontdevila - The Green Box nr.1
“I am interested in specific writings that affect (that produce affects) the reader. To produce an experience bigger (other) than cognitive understanding and transmission. I like to think about the words as performers. “

SUPPORTING PRIZE : Ethan Blackburn - THEORY vs. PRACTICE: a practical application of aesthetics
“this continuous albeit intermittent roadblock manifests itself deeper-
…. that many more propositions can in actuality do further to obfuscate the reason many of us compose or create art at all.
this research may will not answer any questions.”

SUPPORTING PRIZE : Mitzi Beesemer - Resonance of ruin: explorations in texture and sound
"Transcendence and mysticism is what I search in my objects. Something that touches me. Something that makes me dream."

The jury report and the winning theses can be found HERE!
Je kan het Jury Rapport en de winnende scripties HIER ontdekken

Maartje Boer - Knittomaton

Wol, hout en messing (2022)

Deze automaton reproduceert de handelingen van het handbreien. Het werd ontwikkeld tijdens een introductieweek van het lectoraat Technology Driven Art. Dit machientje raakte op social media een positief gevoelige snaar; vanuit het niets bereikte het meer dan 85 miljoen views en werd het ontelbaar vaak gedeeld.

Maartje Boer noemt zichzelf een knit addict en is als docent-onderzoeker verbonden aan het lectoraat Technology Driven Art.
@maartje_boer
Instagram pagina

Dear Lollipop

went into premiere at cc Hasselt, on Tuesday nov 12, 2019.
The first Live Performance exclusively for Smartphones.
After downloading the 'Dear lollipop' app, visitors bring there phones to the theatre, place them in a comfy seat (with a supplied adapter), and then go to a waiting room where they can read the accompanying book, while watching there phones enjoying the live performance, on some security camera's.
After the show, the phones will comment on the performance for about a week.

Review in 'de Standaard' nov. 14, 2019

Houdt een iPhone van andere kunst dan een Samsung Galaxy? Het kunstenfestival Impact zoekt het antwoord in ‘Dear Lollipop’, een hilarische voorstelling waarbij alleen je smartphone in de theaterzaal welkom is….
Wellicht zullen we nooit helemaal weten hoe Dear Lollipop … eruitzag. Maar naast veel absurde humor roepen de performance en een bijbehorend boek wel prangende vragen op over onze verhouding met die onafscheidelijke telefoons. Is kunst het laatste wat ons zal onderscheiden van artificiële intelligentie? Of is onze creativiteit evengoed voorge­programmeerd?
GILLES MICHIELS - de Standaard

In Print

* As part of the artistic research for Dear Lollipop, Max Wind wrote a book 'On the Artistic Taste of Artificial Intelligence'.
Visitors to the live performance got a copy for free. You can request yours here.
* Due to high demand, we're having a reprint of the inaugural speeches
* At last, we're editing three publications with (excerpts from) the winning thesis from our scriptiekunst.org prize 2018 and 2019
They will be available very soon indeed…

Current Projects:

techNOart
Een hands-on minor georganiseerd door de docent-onderzoekers van het lectoraat Technology Driven Art De minor kreeg in 2024 van de deelnemers in een anonieme bevraging, een gemiddelde score van 8,67/10.

The artistic taste of [Art]ificial Intelligence
A collaboration with iArts, What Art Knows and the expert Casper Wortmann

Implementation of 3D printing in 3D Design
a research project by Eric Steenman (Fine Arts Academy, Design)
stimulating the active use of 3D printing techniques in art creation

Recycled Materials Design
The research group introduced small scale technologies to recycle both soft and hard materials into new design or art pieces.
Everything is immediately made available to students within the workshop. This generates a low key, accessible knowledge within the community of young artists and designers.
a collaboration between Design/Fine Arts and Media Academie with Anke Bos, Maartje Boer, Vincent Sijben and Eric Steenman.

Generative Art
a research project within the Media Academy by Tom Luyten and Vincent Sijben
The memory of the mirror - A research project on design thinking in collaboration with CMD (upcoming 2025)

Scriptiekunst.org
a contest for the best art thesis



Programmamanager Onderzoek: Ghislaine Boere
Email: ghislaine.boere@zuyd.nl